Программа уроков группы «Смешарики» 
5-7 лет

 Актерское мастерство, как элемент дополнительного образования, может способствовать развитию качеств, которые способны помочь учащемуся в дальнейшей жизни, какой бы профессиональный род деятельности он ни выбрал. К таким качествам можно отнести:

  • Коммуникабельность
  • Речь 
  • Логическое и образное мышление, художественное видение 
  • Работа с партнером и публикой
  • Воображение, наблюдательность, память и т.д.

Ко всему перечисленному, занятия по актерскому мастерству и драматургии включают в себя упражнения по снятию психологических и мышечных зажимов.

Практические занятия по актерскому мастерству дают возможность ребенку выплеснуть накопленные эмоции, чего не позволяет ни один другой вид творческой деятельности, в то же время, они развивают в нем дисциплину и целеустремленность. Актерские тренинги так же способны развить возможность расслабляться и абстрагироваться от внешних факторов в различных ситуациях и моментальную собранность и концентрацию, что так необходимо в жизни современных школьников.


Каждый урок включает в себя:


1. Техника сценической речи
10 минут

Техника сценической речи - очень важный элемент в актерском мастерстве и ораторском искусстве. Это гибкость, объём голоса, интонационная выразительность, правильное дыхание. Но в первую очередь - это четкость произношения, звучность и эмоциональная заразительность - то, что сразу же будет оценивать люди во время вашего выступления. Благодаря артикуляционной гимнастике начинает работать даже самый «вялый язык»; пропадет ощущение «каши во рту»; звуки становятся более четкими. Правильное дыхание и умение правильно использовать речевой аппарат приводит к тому, что речь становится плавной управляемой, выразительной, а голос - чётким, ярким, сильным инструментом. Происходит укрепление и развитие речевого аппарата. Игры и упражнения на уроках художественного чтения научат детей слышать, слушать и понимать текст, привьют вкус к чтению.

·      у- упражнения для постановки дыхания. Учимся дышать, выдыхать, вдыхать правильно; упражнения Стрельниковой «Насос», «кошка», «свечка»

·      д  - дикция речи. Упражнения для артикуляции (звуки, слоги); заучивание скороговорок; упражнения для звучания (тональность, диапазон голоса, интонации голоса); скороговорки (проговариваем скороговорки с предметом во рту, зажав зубы, широко открыв рот, только гласные, только согласные и т.д.); одну и ту же фразу с разной интонацией; играем звуками (вибрация, резонанс)

·      х- художественное чтение. Учим наизусть короткие стихи, читаем их с разной интонацией, делаем выводы, как меняется смысл, если меняется интонация; читаем короткие сказки, отрывки, анализируем; знакомимся с понятиями: главный герой, второстепенный герой, положительный герой, отрицательный герой; знакомимся с жанрами литературы и театра; обогащаем словарный запас (знакомимся с понятиями синоним, антоним; краски речи; играем в игры «замени слово», «придумай слово» и т.д

2. Сценическое движение
10 минут

Сценическое движение – важнейшая составляющая внешней техники актёра, полное понимание которой невозможно без ее рассмотрения в комплексе со сценическим действием. Движения – основа активного и интересного для зрителя существования на сцене.  Для маленьких детей урок сценического движения заключается в технике простых двигательных навыков: осанка, поза, жестикуляция.

-       Ритмопластика (соединение музыки и движения, ощущение себя и своего тела, умение им управлять, развитие гибкости, плавности, устранение зажимов, умение расслаблять мышцы, управлять ими)

-       Изучение жестов (что значат, зачем используем)

-       Начальное изучение пантомимы (передача мысли через движение, без голоса, умение передачи эмоционального состояния через язык тела)

-       Кукольный театр как театральный жанр (ставим небольшие постановки)

-       Изучение разных походок

-       Чувство сцены (где стоять, как стоять, как выходить на сцену)

Основные упражнения: развитие баланса, развитие координации, развитие напряжения и расслабления мышц.

-       Пластическая импровизация. Импровизация на заданную ритмическую схему, динамику или тему (задания на ассоциативное мышление – например: «Огонь», «Дождь»).

«Сила воздействия на зрителя заложена в умении раскрепостить весь свой организм» К.С. Станиславский

3. Музыкальное развитие и вокал
15- 20 минут

- Характер музыкального произведения. Первоначально ученики определяют характер музыки и в соответствии с этим выполняют несложные танцевальные движения. У них развивается выразительность и свобода движений, формируется представление о различных по характеру музыкальных произведениях.

- Динамика. В играх, упражнениях ученики приобретают понятие динамических оттенков в музыке, таких как форте, фортиссимо, пиано, пианиссимо, крещендо, диминуэндо.

- Темп. Этот раздел знакомит учащихся с различными музыкальными темпами и учит отображать их в пластике.
- Разминка, распевка.
-  Разучиванием коротких и простых песен.
-  Работа с простыми музыкальными инструментами: маракасы, бубны, кастаньеты, ложки и т.д.

4. Мастерская актера. Играем в театр
20 минут

Игра — это самая близкая форма деятельности маленьких детей. С помощью игры дети познают мир, учатся; наконец, общаются между собой. Любое общение детей — это игра двух маленьких актеров. В этом разделе дети занимаются упражнениями на развитие воображения, импровизации и в итоге познают мир театра.

- упражнение-игра на развитие внимания и концентрации

- упражнение-игра на развитие импровизации (ответ – вопрос, игра «море волнуется», «представь, что…»

- упражнение-игра «угадай, что я делаю»

- репетиция мини-спектакля (за год мы будем ставить 4 мини-спектакля)